探秘：为什么《大话西游》的爱情能成为经典？-
周星驰和几位主演在大话西游里面每一个需要动感情的地方的演出都很动情，都很真实，我感觉恶搞和真正的喜剧还是有差别的，其实不是恶搞成就了大话西游，而是大话西游成就了恶搞，我没有特别的感觉大话西游是在恶搞，就是感觉电影将比较严肃的西游记设置在一个充满童趣的更加“可爱的”童话般的环境中去，但故事的主线一点也没有因为对白的搞笑荒诞而失去力量，反而在故事的最后更加有力的衬托出了爱情的伟大，我觉得把悲剧拍的感人不难，但能把喜剧拍的感人就不那么容易了，现在国内很多恶搞喜剧从头到尾，从剧情到主旨都完全是为了搞笑而搞笑，没有打动人心的地方，所以让人看完就忘了，而大话西游则能给人更多回味的空间！
那么多人都在讲，至尊宝的命运，他与白晶晶的爱情，紫霞的痴情和泪水。这些固然很感人，甚至到了能够映射自身，再返回到电影上的程度。但这些大多是从情感上来解读的，大致意思是：因为我喜欢，所以它很火。美则美了，但始终没说到重点。
什么是经典电影，不是导演和演员说了算的，即使他们投入了巨量的资源，大腕、特效满天飞，在电影文化层面做足了功夫，杂糅了中国上下五千年，也会有不火的情况出现。君不见满城尽带黄金甲，夜宴无极与神话。任周董舞断大片刀，子怡扭折小蛮腰，喜善威亚当空舞，柏芝脱尽小棉袄，这片子也成不了经典，甚至让人连看第二遍的欲望都没有。
也不是粉丝说了算的。曾经我以为，观众人数多的电影就是好电影，直到看变4的时候发现了那么多不明真相的群众。有些人借大荧屏明灭之机花前月下，出来之后只记得恋人唇上的馨香；有些人把电影当做一种娱乐方式，看完只记得爆炸、爆炸和爆炸；至于另一种人，更令人发指了，以我为代表，纯粹被爆米花的香味吸引过去的，看完之后别人问电影怎么样，答曰：嘿嘿，好吃。用粉丝来鉴定电影的水准，是不太靠谱的。我自以为风雅，看了教父却昏昏欲睡，不见得教父就是烂片；偶尔看看关键第四号还激动得两眼冒泡，也不能说明关键第四号就称得上好片了。鉴赏力这东西，你不能指望爆米花电影喂大的粉丝了。
周星驰在电影上的认真程度，在电影史上可以算得上一流水平。出道这么多年来，主演过这么多电影，每一部中的角色都经得起推敲，但惟独《大话西游》占据了观众大部分的谈资。甚至超过了晚于它的《功夫》。难道只因为爱情情节更虐心吗？亦或是无厘头的戏谑更加直指人心？平心而论，这两个特质大话并不比《西游降魔篇》和《喜剧之王》更上乘。
究竟是什么，让《大话西游》成为了一代经典？大概是幸运吧。一部好电影，赶上了需要它的时代，这便是幸运。大话上映之时，正是80后成长的时期。那时我们周边的文化氛围刚刚放开，内心充满渴求，又因年少无知，对身边一切充满戏谑。大话之于我们的意义是，它在我们最需要戏谑的年少时期，给我们戏谑；在我们最需要爱情的青年期，让我们体会爱情；而在我们最需要回忆不羁、回忆爱情的时候，它也能给予无限的回忆
被需要，是一件事物成为经典的唯一原因。
《大话西游》，想必大家并不陌生，由《月光宝盒》与《大圣娶亲》两部组成，刘镇伟负责编剧兼执导，周星驰担任制片兼主演，演员阵容包括朱茵、吴孟达、莫文蔚和蓝洁瑛等知名港星，由香港彩星电影公司和西安电影制片厂联合摄制，虽然在院线较为惨淡，却在网络上成为经典，也是星爷最具代表的作品之一。
笔提起了又放下，对这部电影有过太多透彻的诠释，重新提起，不为别的，只为情怀，只为了我眼中的紫霞仙子、齐天大圣（不好意思本文几乎没有写其他角色）。当然，《大话西游之大圣娶亲》加长版的放映也是一个契机。在2016年初，已经改名为西部电影集团的原西安电影制片厂在整理素材的时候，意外找到了大量老胶片素材，其中便包括长达十小时的《大话西游》未曝光电影素材、拍摄花絮。于是，由西部电影集团重新修复扩充的《大话西游之大圣娶亲》加长版在时隔23年后再登大银幕，从原片99分钟时长的基础上，增加到了110分钟，也将画面质量提高到2K高清。对于从未在影院欣赏过这部经典的影迷来说，是一次不容错过的珍贵机会。
还记得，第一次看大话西游，当时年龄小，笑的多，哭的也多；多年过去，物是人为，再回首，重温经典，内心变得更加跌宕起伏而表面却更加平静。也许，这就是人生。爱恨情仇，如梦似幻。
我们都知道的西游记，是师徒四人一路西行，降妖除魔，取得真经，为的是用佛经的智慧为世人指点迷津。而在故事之外，这取经的众人，在大话之中，又演绎了一场惊天动地的故事，而这个故事，也是为了告诉人们，如何自己成全自己，如何获得自我救赎。
至尊宝与紫霞的相遇，更像是一场命中注定。她，是给了他三颗痣的人；而他，是拔出她紫青宝剑的人。
三颗痣，是一种烙印，是一种成人礼。其实，经历过感情牵绊的人一定了解，当两个人在一起，互相影响的影子就像痣一样，如影随行，即使分开后不再相见，即使时过境迁，还是摆脱不了她在你身上留下的痕迹。
紫青宝剑，更像是一种隐喻，是我们每个人的独特标记，在红尘中吸引着我们在人海里相遇重逢，当有一天你把自己的感情寄托于一个人并决定不再改变之时，就是他拔出你的紫青宝剑之时。
就像《不能承受生命之轻》中所说，Muss es sein？(非如此不可吗?)Ja, Es muss sein! (对，非如此不可!)。
出于各种原因，至尊宝在剧中说了很多谎话，有些谎话甚至自己都差一点相信了，但真爱却是欺骗不了自己的心的。当至尊宝与菩提大哥在盘丝洞的第一个晚上，他在梦中叫了白晶晶98次，叫了紫霞784次，当第二天遇到白晶晶后，他在梦中不但没有忘了紫霞，还呼唤了785次，比784次还多了一次，这就是心的呐喊。
紫霞和白晶晶都进过至尊宝的心，咚咚跳动的心脏，这个比喻真好，真正的答案是在心中，而不是在脑袋里，脑袋是那样瞻前顾后、自欺欺人，但心是不会骗人的。提起心，也许我们当时都会好奇，紫霞到底留下了什么在至尊宝像椰子一样的心脏里，当最终的答案揭晓，得知是一滴泪的时候，我们的眼角也不禁随着湿润。一滴泪，让我想到《小王子》中的一个桥段，如果你要驯服一个人，就要冒着掉眼泪的危险。狐狸对小王子说，对我来说你只是一个小男孩就像其他成千上万个小男孩一样没有什么两样，我不需要你，你也不需要我。对你来说，我也只是一只狐狸，和其他成千上万的狐狸没有什么不同。但是如果你驯养了我，我们就会彼此需要。对我来说，你就是我的世界里的独一无二了；我对你来说，也是你的世界里的唯一了。一滴眼泪，就是独一无二、彼此需要的信物。
片中最深情的告白，莫过于至尊宝戴上紧箍咒，蜕变为齐天大圣的之前所说的话，曾经有一段真挚的爱情放在我的面前，我没有珍惜。直到失去我才追悔莫及。如果上天再给我一次机会的话，我一定会对那个女孩说三个字“我爱你”。如果一定要给这个承诺加上一个期限的话，我希望是“一万年”。其实这是他第二次说出这样的话，同样的台词，却有着不一样的含义，第一次是情急之下的脱口而出，而第二次是痛彻心扉的情感领悟。
至尊宝不知道为什么自己会爱上一个自己讨厌的人，甚至都不知道爱她什么，但其实，当你并不知道你为什么爱一个人的时候，是真爱来临了，因为真爱包括了爱对方的一切，并没有哪一点多于哪一点。真爱，就是深信不疑，就像紫霞仙子即使在最后一天还在想着，我的意中人是个盖世英雄,有一天他会身披金甲圣衣、脚踏七色祥云来娶我。真爱，就是勇于付出，就像齐天大圣在最后紧紧握着紫霞仙子的手，即使头疼欲裂。真爱，就是把彼此融化，重塑一个你，重塑一个我，无论多少的牵绊，终有一别，紫霞仙子与齐天大圣最后的诀别虽像飞蛾扑火般短暂，但纵是一眼的相知相见也如万年般的永恒。
有人说，结尾表明，这一切只是孙悟空的一个梦，这些从头到尾都没有发生过。而我更愿意相信，这些并不是梦，而是因缘和合的再次聚首，前世的未了之情在今生又有一个新的发展。生生世世，死生轮回，我们就像奔赴一个注定的局，争先恐后，前赴后继。究其一生，我们辛苦寻觅的到底是什么呢？而什么才是最宝贵最值得珍惜的东西？
电影定格了时间，留下了动人的爱情传说，也留下了我们对人生的思考。在物欲横流的今天，重温这部经典，片中纯真至诚的情感，又多了一份打动人心的生机。
情不重不生婆娑，爱不深不坠轮回，迷悟只在一念之间。
作者：书堆里的猫（独家授权发布，抄袭必究）